En literatura, las
escuelas y movimientos que han ido conformando la historia de las corrientes
artísticas, constituye la base indiscutible de las características que se dan
en esta área, como expresión del arte. Estas corrientes o movimientos
literarios surgen y permanecen en el tiempo, de acuerdo con los acontecimientos
históricos circundantes y los estudios filosóficos del momento. A continuación,
algunas letras para tipificar las etapas más significativas de estas
tendencias.
ANTIGÜEDAD CLÁSICA (CLASICISMO)
La Antigüedad clásica es un término
amplio que abarca un largo período en las áreas dominadas por Grecia y
Roma; es decir, se identifica con el periodo greco-romano de la Edad
Antigua en el mundo grecorromano la Cuenca del Mediterráneo y el
Próximo Oriente. La Antigüedad clásica se localiza en el momento de mayor
esplendor de las civilizaciones griega y romana (siglo V a. C. al siglo II
d.C), o en sentido amplio, en toda su duración (siglo VIII a. C. al siglo
V d.C.).
Entre
sus objetivos estuvo buscar la belleza y la perfección. Las obras se
desarrollaban bajo los principios de claridad, sencillez y proporción. Además,
se manejó un equilibrio entre la forma (palabra) y el fondo (idea). Grecia y
Roma son los exponentes del Clasicismo. Algunos representantes
fueron: en Grecia, Homero con sus obras épicas La Ilíada y La
Odisea; Sófocles con su texto teatral Edipo Rey; Aristófanes
con su teatro Las Nubes. En Roma, están Virgilio con su obra
épica La Eneida y sus poesías Las Bucólicas o Eglogas.
Los poetas líricos Horacio y su "Arte poética", junto a Ovidio y
"El arte de amar", también son autores significativos de la
antigüedad clásica.
En este sentido, se considera que este
periodo se inicia con la Iliada, el poema griego de
Homero (siglo VIII-VII a.C), el más antiguo encontrado intacto hasta
nuestros días. Este periodo engloba el auge del cristianismo y el declive
del Imperio Romano y termina con la disolución de la cultura clásica y el
principio del periodo denominado Antigüedad tardía (300-600 d. C.) y de la
Alta Edad Media (500-1000 d.C).
La dimensión espacial coincide con la cuenca del
Mediterráneo, extendida hacia el Oriente Próximo con el Imperio de
Alejandro Magno y el Helenismo, y hacia Europa Occidental con
el Imperio romano. El empleo de este término es una referencia para la Europa
de los siglos XVIII y XIX, fuertemente influenciada por el
clasicismo, además del neoclasicismo en su cultura, se reinventa una
continuación de ese pasado por medio de una prolongación indirecta. La laxitud
en torno a las ideas transmitidas por el Occidente cristiano es, pues,
evidente.
El término clásico significa digno de
imitación, y se deriva de la admiración por el arte, la literatura y la
cultura en general de Grecia y Roma que se redescubre en el Renacimiento tras
una Edad Media cuyos valores se habían desprestigiado. Lo mismo ocurrió
con el Neoclasicismo, movimiento intelectual y artístico que sigue al
descubrimiento de las ruinas de Pompeya a mediados del siglo XVIII.
Tal muestra amplia de historia y territorio cubre
muchos periodos y culturas dispares; por ello, la "antigüedad
clásica" se refiere más que nada a una visión idealizada posterior sobre
lo que era esa época. La civilización de los antiguos griegos ha sido
inmensamente influyente en la lengua, política, sistema educativo, filosofía,
ciencia, arte y arquitectura en el mundo moderno, volviendo durante el
Renacimiento en la Europa occidental y resurgiendo nuevamente durante
varios movimientos neoclásicos en los siglo XVIII y XIX.
ÉPOCA MEDIEVAL
La
Edad Media se enmarca desde la caída del Imperio Romano de Occidente (año 476
d.C) hasta la toma de Constantinopla (año 1453). En ese período, aparecen los
relatos de héroes y existe un propósito didáctico religioso como
características de esas narraciones. En esta época surgieron los Cantares
de Gesta, con los juglares y los trovadores, que tuvieron gran
influencia en Europa. Entre los Cantares de Gesta, se pueden mencionar: El
Mío Cid, en España, La Canción de Roldán en
Francia y el Cantar de los nibelungos en Alemania. Es
importante tener en cuenta, en ese largo período medieval, el poema alegórico La
Divina Comedia de Dante Alighieri.
RENACIMIENTO
Se denomina Renacimiento al movimiento
cultural que surge en Europa durante el siglo XIV, caracterizado por un
renovado interés por el pasado grecorromano clásico y especialmente por su
arte. El auge de este movimiento se da en el siglo XV, época en que Europa,
como se dijo antes, asume el retorno a los ideales de la antigüedad clásica,
alentada por la enorme influencia de los humanistas. El Renacimiento consistió en
un movimiento cultural que abarca desde la caída del gótico hasta el
surgimiento del barroco. Fue una revolución cultural con factores económicos,
culturales y científicos. Además, constituyó el retorno del arte grecolatino o del arte clásico.
Características Generales del Arte Renacentista
-Imitación de la arquitectura y la
escultura de Grecia y Roma.
- Realización de una belleza ideal,
ajustada a cánones dictados por la razón.
-Búsqueda de la serenidad y el
equilibrio que proceden de la armonía del todo.
-Creación de obras, cuya claridad y
perfección, atributos exigidos por la razón
universal, les dan una validez permanente.
-Es narrativa: expone historias y
sucesos, reales o ficticios, sacados de la
religión, de la mitología o de la
historia.
-Es realista: las figuras humanas o de
animales, y los objetos inanimados están
reproducidos con el mayor cuidado.
-El cuadro se presenta con la
perspectiva geométrica y da la ilusión de
profundidad.
-Se da interés preferente al cuerpo
humano, en particular al desnudo, cuya
anatomía se estudia y copia
cuidadosamente.
Durante esta época se maneja una
concepción antropocéntrica, centrada en el hombre, y se deja de lado el
teocentrismo medieval. Autor significativo es el dramaturgo William
Shakespeare, en Inglaterra, con sus obras: Hamlet, Romeo y
Julieta, El Mercader de Venecia, entre otras. En España, el poeta
Garcilaso de la Vega, San Juan de la Cruz, la novela picaresca con El Lazarillo de Tormes y Miguel de
Cervantes con Don Quijote de la Mancha.
EL BARROCO
El Barroco fue un
período de la cultura europea caracterizado por la conflictividad que repercute
en el contenido y la forma. Este movimiento se manifestó en todo
el arte (música, pintura, arquitectura). El Barroco nace como
contraposición del renacimiento y fue originado por evolución en las artes,
también contribuyeron a su formación ideas filosóficas, políticas, religiosas y
sociales. En el barroco se observa cierto retorno a la espiritual medieval, lo
cual fue impuesto por un movimiento dentro de la religión dirigido por los
Jesuitas, por esta razón muchas personas denominan al barroco estilo Jesuita. En
la literatura se buscó la exaltación de los sentidos a través de la forma o del
fondo, utilizando imágenes brillantes (metáforas, símiles) o conceptos
rebuscados. El período artístico transcurrió entre los años 1600 y
1750, después de la decadencia del Renacimiento; pero su momento de mayor
madurez se dio en Italia cerca del año 1630, el cual se desarrolló durante los
cuarenta años siguientes. Después de esto, el barroco se difundió por el resto
de Europa resaltando en España y en algunas ciudades Hispanoamericanas. A fines
del siglo XVIII ya la palabra Barroco paso a formar parte del vocabulario de
los críticos de arte definiendo así el estilo artístico. Como se puede
apreciar, permaneció vigente durante los siglos XVII-XVIII. Se conoce en España, al escritor
Luis de Góngora con sus "Soledades" y en Inglaterra a John Milton con
su obra El Paraíso perdido.
En el estilo Barroco se logra apreciar
la tendencia hacia lo decorativo, lo cual lleva a un abandono de ciertas reglas
clásicas de la estética y se da la búsqueda de lo original, el predominio de lo
fantástico sobre la realidad, la exploración cuidadosa de la psicología humana
y un gusto enorme por el exceso de artificios decorativos. En cuanto a los
conflictos religiosos el barroco jugó un papel muy importante, ya que la
iglesia protestante trata de construir edificaciones para su culto siendo muy
sobrios y con muy poca decoración, pero a su vez la iglesia católica trata de
representar en sus edificaciones el barroco mediante la grandiosidad y la complejidad.
Las características más
resaltantes del arte barroco son:
- § La existencia de libertad, lo cual va en contra de diversas normas renacentistas.
- § En contraposición al estilo clásico se encuentra la desordenada y fuerte vitalidad.
- § En el barroco predomina la línea curva a diferencia del estilo clásico donde predominaba la recta.
- § La dinámica es muy característica de este período a diferencia de la estática vista en el estilo clásico.
- § Los espacios son muy grandes en la mayoría de las construcciones.
- § Existe una exagerada decoración y con temas muy variados.
FUENTE
Carrera, L. (2012. Marzo, 15)
Corrientes y Movimientos Literarios. Bosquejos (Blog en Línea) Disponible:
htpp://liduvina carrerablogspot.com/2012/03/15/corrientes y movimientos
literarios. (Consulta: 26/09/13)
El Romanticismo (s.f.). RENA. Red Escolar Nacional. (Documento
en Línea). Disponible:http://www.rena.edu.ve/cuartaEtapa/historiaArte/Tema14.html (Consulta:
18/02/12).
Peláez, V. (2011.
Diciembre, 13). Corrientes literarias. Voces libres (Blog en
línea). Disponible:http://voceslibres.lacoctelera.net/post/2011/12/13/corrientes-literarias. (Consulta:
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